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Seit über 20 Jahren arbeiten wir mit den talentiertesten und unterhaltsamsten Künstler*innen aus der ganzen Welt.
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15.03.2022 Wizemann, Stuttgart1
16.03.2022 Ravensburg, Konzerthaus
17.03.2022 Mannheim, Capitol
22.03.2022 Ramstein, CCR
23.03.2022 Bremen, Schlachthof
24.03.2022 Berlin, Columbia-Theater
26.03.2022 Köln, Kantine
27.03.2022 Bochum, Zeche
28.03.2022 Frankfurt, Batschkapp
Leider muß die Ehrensache Hallen Tour coronabedingt nun doch komplett absagt werden.
Aufgrund der nach wie vor unübersichtlichen Behördenvorgaben, sowie durch logistische Probleme macht eine weitere Verschiebung keinen Sinn.
Die Eventbranche ist nach 2,5 Jahren Corona ausgeblutet. Strukturen müssen neu aufgesetzt werden, Personal wieder akquiriert werden. Eine ausgedehnte Hallentournee muß komplett neu geplant und aufgesetzt werden.
Die Tickets werden ab sofort in den Vorverkaufsstellen in denen sie erworben wurden erstattet.
Die deutsche Ausnahmesängerin Julia Neigel meldet sich nach längerer Pause mit ihrem im August 2020 erschienenen neuem Album „Ehrensache“ zurück. Das Album schließt nahtlos an die rockigen Zeiten von „Herzlich Willkommen“ oder „Sphinx“ an und stieg gleich auf Platz 13 der Deutschen Album Charts ein.
Großartig, Rockig, Dynamisch, Powerful, Abwechslungsreich, Zeitgemäß – so die Schlagworte der Kritiker.
Ihre neue Band strotzt vor Kraft und Spielfreude. Bringt ihre Klassiker wie “Sehnsucht”, “Weil ich Dich libe“, Frei für ewig“ oder ”Schatten an der Wand”, mit viel Druck und Leidenschaft auf die Bühne.
Eine großartige Show mit einer der besten Rocksängerinnen Deutschlands.
Der deutsche Rolling Stone kürte Julia Neigel, die mit einem Stimmumfang von mehr als drei Oktaven gesegnet ist, sogar mehrfach zur „besten Sängerin national„.
Mehrfache Echo-Nominierungen in den Kategorien „Bester Live Act“, „Bestes Album“, „Bestes Video“, machen den Stellenwert von Julia Neigel deutlich!
Julia Neigel — Gesang
Uwe Fischer — Gitarre (u.a. Maschine – Dieter Birr)
Dennis Hormes — Gitarre (u.a.The Boss Hoss)
Rainer Scheithauer — Keyboard (u.a. Grönemeyer)
Raoul Walton — Bass (u.a. Westernhagen)
Moritz Müller — Drums (u.a. Gianna Nannini)
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13.04.2023 Passau Dreiländerhalle
14.04.2023 Würzburg tectake Arena
15.04.2023 Regensburg Donau Arena
16.04.2023 München Olympiahalle
18.04.2023 Ludwigsburg MHP Arena
20.04.2023 Ingolstadt Saturn Arena
21.04.2023 Frankfurt myticket Jahrhunderthalle
22.04.2023 Nürnberg Arena Nürnberger Versicherung
23.04.2023 Kempten bigBOX
25.04.2023 Oberhausen Rudolf Weber-Arena
Bereits gekaufte Tickets behalten ihre Gültigkeit !
Rock meets Classic
feat. Mike Tramp
WHITE LION, FREAK OF NATURE – zwei starke Bands mit denen MIKE TRAMP als Sänger und charismatischer Frontmann Geschichte geschrieben hat.
MIKE TRAMP traf 1983 Vito Bratta und gründete „WHITE LION“. Die Band platzte mit ihrem Killer-Debütalbum „Fight to Survive“ 1985 in die Hardrockszene wie eine Bombe.
Die Mischung aus Harmonien, hartem Rock und brillianten Gitarren-Soli waren das Markenzeichen der Band.
Die Hits „Wait“ and „When the Children Cry“ von ihrem Platinum – Album Pride machten sie unsterblich.
Nach „White Lion“, die sich 1992 trennten machte sich Tramp mit der Hard Rock Band „Freak of Nature“ einen Namen.
Tramp zeichnete sich schon damals für das außergewöhnlich starke Songwriting und die Lyrics verantwortlich.
Sein Songwriting ganz in der Tradition seiner Singer/Songwriter Ikonen Bob Dylan, Bruce Springsteen und Tom Petty fand in dem 2012 veröffentlichten Solo-Album „Nomad“ seinen Höhepunkt. „Nomad“ ist sein vielleicht bestes und intimstes Werk, das er mit ausgiebigen Solo-Akustik-Tourneen promotete.
Seine BAND of BROTHERS mit der er seit 2017 regelmäßig tourt ist stark! Eine astreine Classic Rock Show mit den neu arrangierten WHITE LION und FREAK of NATURE Perlen. Dazu Mike´s unverwechselbare und immer noch großartige Stimme und seine sehr angenehme Rock´n Roll- Bühnenpräsenz.
Ein brillianter Künstler, mit einer tollen Rockshow und “Classic Hits”. Es gibt nicht mehr allzu viele Künstler davon…
17.04.22 Dortmund, Piano << Tickets >>
Steve Rothery Guitar
Dave Foster Guitar
Yatim Halimi Bass
Ricardo Romano Keyboards
Leon Parr Drums
Martin Jakubski vocals
STEVE ROTHERY, der legendäre Gitarrist von MARILLION kommt seit 2019 erstmals wieder mit seiner großartigen Band nach Deutschland. Das zweistündige Programm beinhaltet Songs der legendären ersten vier Marillion Alben der Fish Ärea, die seine „Stammformation“ MARILLION kaum noch live spielen.
„Script for a Jester’s Tear“, „Fugazi“, „Misplaced Childhood“, „Clutching at Straws“.
Steve und seine Band bekommen seit Jahren in vielen Ländern massiv gute Kritiken, da die positive Energie und die unglaubliche Qualität, die von der Bühne kommt, jeden Fan mitreist und mit auf eine Zeitreise zurück zu den Anfängen der Prog-Rock-Legende Marillion nimmt.
Die Steve Rothery Band spielt alle Marillion Songs in Original Tonart und Sänger Martin Jakubski kommt dem Original Gesang von Fish auf allen vier Meisterwerken, was Gesangshöhe und Phrasierungen angeht, extrem nahe.
„t“ – oder Thomas Thielen. „The mastermind of German avantgarde” (Musikexpress) wird für die Steve Rothery Band den Abend eröffnen.
„t“s Live-Präsenz galt nach 20 Jahren Studiobrillianz und 8 Top-Alben! 2019 als “sensation of highest rank” (iOPages) und “das Prog-Highlight des Jahres” (MHQ) . Die Fans kürten „t“ daraufin zum “Best New Act”.
Der Rolling Stone lobte das aktuelle Album „SOLIPSYSTEMOLOGY“, das zur #1 in europäischen Indie Charts aufstieg. Das Eclipsed Magazine nannte „t“ “einen der 10 wichtigsten Musiker der Dekade”
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23.04.22 Ludwigshafen, Friedenskirche
“Benefizkonzert zugunsten der Stiftung LebensBlicke
05.06.22 Grünstadt – Open Air
22.07.22 Ülzen – Kultursommer – Open Air
07.08.22 Bamberg, Jazz & Bluesfestival
16.09.22 Isernhagen, Bluesgarage
17.09.22 Magdeburg, Johanniskirche
02.10.22 Bad Elster, König Albert Theater
Julia Neigel Gesang
Uwe Fischer Gitarre (u.a. Maschine – Dieter Birr)
Dennis Hormes Gitarre (u.a.The Boss Hoss)
Rainer Scheithauer Keyboard (u.a. Grönemeyer)
Die deutsche Ausnahmesängerin Julia Neigel ist derzeit auf allen Kanälen präsent. Im August 2020 erschien ihr Comeback-Album „Ehrensache“, das gleich auf Platz 13 der Deutschen Album Charts einstieg, sie ist seit 2020 neben Anna R die neue Sängerin bei der Ostrock-Legende SILLY und
ein gern gesehener Gast in diversen Talkshows, da sie sehr eloquent stehts Stellung zu diversen Themen bezieht.
Da 2021 nur “corona-konforme” Live-Konzerte möglich waren, hat Julia ihre show kurzerhand abgespeckt und für ein Akustik Set arrangiert. Ihre Band strotzt vor Kraft und Spielfreude. Bringt ihre Klassiker wie “Sehnsucht”, “Weil ich Dich liebe”, “Frei für ewig” oder ”Schatten ander Wand”, mit viel Druck und Leidenschaft auf die Bühne. Eine großartige Show mit einer der besten Rocksängerinnen Deutschlands.
Für Peter Maffay ist sie „die beste deutsche Sängerin“ und für Udo Lindenberg eine „außerirdische Erscheinung“ . Der deutsche Rolling Stone kürte Julia Neigel, die mit einem Stimmumfang von mehr als drei Oktaven gesegnet ist, sogar mehrfach zur „besten Sängerin national“.
Mehrfache Echo-Nominierungen in den Kategorien „Bester Live Act“, „Bestes Album“, „Bestes Video“, machen den Stellenwert von Julia Neigel deutlich!
Termine:
07.05.22 S – Malmö – Plan B << Tickets >>
08.05.22 S – Stockholm – Hus 7 << Tickets >>
10.05.22 N – Oslo – John Dee << Tickets >>
11.05.22 S – Gotheburg – Valand << Tickets >>
12.05.22 DK – Kolding – Godset << Tickets >>
13.05.22 DK – Rodovre – Viften << Tickets >>
15.05.22 GER – Hamburg – Knust << Tickets >>
17.05.22 GER – Cologne – Kantine << Tickets >>
18.05.22 NL – Enschede – Metropool << Tickets >>
19.05.22 GER – Berlin – Lido << Tickets >>
20.05.22 PL – Wroclaw – A1 << Tickets >>
21.05.22 PL – Warsaw – Progressia << Tickets >>
22.05.22 LT – Vilnius – Vakaris << Tickets >>
24.05.22 A – Vienna – Scene << Tickets >>
25.05.22 GER – Frankfurt – Das Bett << Tickets >>
26.05.22 NL – Uden – De Pul << Tickets >>
Aufgrund der anhaltenden pandemiebedingten Unsicherheit und dem in der Ukraine tobenden Krieg, können die für Mai 2022 geplanten Europatermine nicht gespielt werden.
Die gekauften Tickets werden in den Vorverkaufsstellen in denen sie gekauft wurden erstattet.
Die griechischen Power Metaller FIREWIND gehen 2022 auf Europatournee.
Die Band um den brillianten und außergewöhnlichen “Guitar Wizzard” GUS G, wird dabei ihr neues Studio-Album „Firewind“ , das im in May 2020 veröffentlicht wurde, endlich live spielen können.
Immer wenn FIREWIND in den letzten 20 Jahren ein Album veröffentlicht haben, was es die starke Kombination aus der großartigen Gitarrenarbeit von Gus G (Ozzy Osbourne, Arch Enemy, Dream Evil) und den sehr melodiösen Gesangsparts, die die Fans begeisterte. Die Basis eines jeden Firewind Songs.
Das hat sich auch mit dem aktuellen Album, das einfach “Firewind” betitelt wurde, nicht geändert.
Tatsächlich haben FIREWIND mit ihrem neuen charismatischem Sänger
Herbie Langhans (Avantasia, Radiant, Seventh Avenue, amongst others) ihr Potential beeindruckend ausgebaut. Herbie´s gesangliche Qualitäten und unglaubliche Bühnen-Power wird sicherlich viele neue Fans ins FIREWIND -Lager ziehen.
FIREWIND 2021/2022 ist ein großartiger Mix aus Hardrock and Power Metal.
Gus G guitars
Petros Christo bass
Johan Nunez drums
Herbie Langhans vocals
A live must see !
ELEINE aus Schweden sind eine der aufstrebensten Bands im Bereich Dark Symphonic Metal.
Eine geradezu epische und eindrucksvolle Bühnenpräsenz hält ihre Auftritte lange in Erinnerung.
Kraftvolle Riffs gepaart mit eingängigen Harmonien und dem großartigen Gesang von Madeleine Liljestam.
Ein unglaubliches Metal Paket, das da mit FIREWIND & ELEINE auf Europa zurollt.
ELEINE haben 2020 ihr drittes und sehr erfolgreiches Studioalbum “ Danicing In Hell” veröffentlicht.
Madeleine Liljestam – Vocals
Rikard Ekberg – Guitar, Vocals
Jesper Sunnhagen – Drums
Die griechischen Power Metaller FIREWIND gehen 2022 auf Europatournee.
Die Band um den brillianten und außergewöhnlichen “Guitar Wizzard” GUS G, wird dabei ihr neues Studio-Album „Firewind“ , das im in May 2020 veröffentlicht wurde, endlich live spielen können.
Immer wenn FIREWIND in den letzten 20 Jahren ein Album veröffentlicht haben, was es die starke Kombination aus der großartigen Gitarrenarbeit von Gus G (Ozzy Osbourne, Arch Enemy, Dream Evil) und den sehr melodiösen Gesangsparts, die die Fans begeisterte. Die Basis eines jeden Firewind Songs.
Das hat sich auch mit dem aktuellen Album, das einfach “Firewind” betitelt wurde, nicht geändert.
Tatsächlich haben FIREWIND mit ihrem neuen charismatischem Sänger
Herbie Langhans (Avantasia, Radiant, Seventh Avenue, amongst others) ihr Potential beeindruckend ausgebaut. Herbie´s gesangliche Qualitäten und unglaubliche Bühnen-Power wird sicherlich viele neue Fans ins FIREWIND -Lager ziehen.
FIREWIND 2021/2022 ist ein großartiger Mix aus Hardrock and Power Metal.
Gus G guitars
Petros Christo bass
Johan Nunez drums
Herbie Langhans vocals
27211 Bassum, Niedersachsen
Konzert muß aus pandemischen Gründen entfallen
Tickets werden ab sofort in den Vorverkaufsstellen in denen sie erworben wurden erstattet.
True
Gold
Through The Barricades
Cut a long story short
Only When You Leave
Instiction
1979 tat sich Tony Hadley mit den beiden Brüdern Gary und Martin Kemp sowie Steve Normann und John Keeble zusammen und es entstand die Band Spandau Ballet.
Mit der Unterzeichnung des Plattenvertrages 1980 kam sehr schnell der Erfolg. Die erste Single „To Cut a Long Story Short“ schaffte es in nur zwei Wochen nach der Veröffentlichung in die britischen Charts und erreichte Platz 5, ebenso ihre erste LP „Journeys to Glory„ (1981), die bereits zehn Tage nach den Studioaufnahmen veröffentlicht wurde.
Mit dem im Frühjahr 1983 produzierten Album True und der gleichnamigen Single, die beide die Chartspitze in Großbritannien erreichten, stellte sich dann auch der langersehnte Erfolg jenseits des Atlantiks und in Asien ein. Die Band veränderte ihren Sound von den für New-Romantic-Bands obligatorischen Synthesizern hin zum souligen Pop, der von Hadleys Stimme dominiert war.
Es folgte das Top-10-Album Parade (1984) und schließlich die LP Through the Barricades (1986).
1990 löste sich die Band das erste Mal auf, allein in Großbritannien konnten Spandau Ballet zehn Singles in die Top-Ten der Charts bringen.
Tony Hadley veröffentlichte im Frühjahr 1992 seine erste Soloplatte, und die Kemp-Brüder widmeten sich ab 1990 ihrer Schauspielkarriere. Im März 2009 verkündete die Originalbesetzung von Spandau Ballet ihr Comeback und stand nach knapp 20 Jahren am 13. Oktober 2009 in erstmals wieder gemeinsam auf der Bühne. Im Juli 2017 gab Hadley per Twitter seinen Ausstieg aus der Band bekannt.
Juni 2020 erschien Tony´s neue Single „Obvious“.
15.07.2022 Nico Santos << Tickets >>
16.07.2022 Ben Zucker << Tickets >>
86415 Mering, Bayern (bei Augsburg)
„Was für eine Stimme! Was für ein Charisma! Was für ein Kerl!“ – so wurde und wird Ben Zucker im Netz und in den Fan Foren gefeiert. Bereits mit seiner ersten Single „Na und?!“ begeisterte der damalige Shootingstar Fans und Kritiker gleichermaßen.
Mit seiner ungekünstelten und offenen Art hat sich Ben Zucker in Rekordzeit zum erfolgreichsten und beliebtesten männlichen Solo-Act innerhalb der deutschsprachigen Musik entwickelt, der Fans in Deutschland, Österreich und in der Schweiz in seinen Bann zieht. Sein Debütalbum „Na und⁈“ schoss auf Platz 4 der Longplay-Charts und brachte die Singlehits „Na und⁈“, „Was für eine geile Zeit“ und „Der Sonne entgegen“ hervor.
Ein Song kann manchmal eine ganze Welt verändern, bei Deutschlands Durchstarter des Jahres – Nico Santos – sind es nun schon wesentlich mehr.
Die Megahits „Rooftop“, „Safe“ und „Oh Hello“ ließen Nico Santos zum erfolgreichsten deutschen Radio-Künstler des Jahres 2018 aufsteigen.
2018 wurde der charismatische Sänger mit fast 110.000 Radioplays zum meistgespielten Künstler im deutschen Radio gekürt – und stellte so selbst internationale Superstars wie Pink oder Ed Sheeran in den Schatten. Darüber hinaus war er unter anderem für die 1Live Krone oder den wichtigsten deutschen Medienpreis BAMBI nominiert.
Termine: << Tickets >>
03.11.2022 Stuttgart, Liederhalle
04.11.2022 Berlin, Tempodrom
06.11.2022 Bremen, Pier 2
07.11.2022 Frankfurt, Jahrhunderthalle
09.11.2022 Oberhausen, Turbinenhalle
MARILLION sind ein Kunstwerk, eines der Letzten, die in Hallen in denen andere Bands vergleichbarer Größe nur eine Standard-Rockshow zeigen, ein Feuerwerk aus Sound, Licht & Video abbrennen.
Jede Show ist voller Emotionen und etwas Besonderes !
Es gibt nur wenige Band die ein so großes Live Repertoire spontan abrufen und die Setlisten jeden Abend ändern können.
MARILLION, eine Band, die sich nach dem Abgang von Fish neu erfunden und ihren neuen Weg mit Steve Hogarth konsequent bis heute fortgesetzt habe
Steve Hogarth, ein Bühnen-Monster, der mit seinem einzigartigem Gesang, seiner Energie und Power jedes Publikum in seinen Bann zieht
und mitreißt. Die Band feiert 2023 in dieser Besetzung ihr 35 jähriges Jubiläum und zeigt, dass man abseits der Mainstream-Pfade Jahrzehnte bestehen kann. Wer hätte das nach dem Abgang von Fish 1987 gedacht.
MARILLION haben in jeder Dekade ein herausragendes Album veröffentlicht. In den 80ern war das „Misplaced Childhood“ in den 90ern „Brave“ im darauffolgenden Jahrzehnt folgte „Marbles“ und in den 2000ern, ihr Album „F.E.A.R.“, das von den Kritikern zum besten Prog Album der letzten 20 Jahre gekürt wurde.
Am 03.03.2022 erscheint das neue und 20ste Studioalbum „Anhour before it´sDark“.
MARILLION scheinen sich an ihrem kreativen Höhepunkt zu befinden und sind noch hungrig ihre bis zu 17 Minuten langen Songs dem Publikum in einer unglaublichen Perfektion zu präsentieren.
Steve Hogarth vocals, piano
Mark Kelly keyboards
Steve Rothery guitars
Pete Trewavas bass
Ian Mosley drums
Termine: << Tickets >>
14.11.2022 Hamburg – Markthalle
15.11.2022 Köln – Kantine
16.11.2022 Stuttgart – LKA
17.11.2022 Frankfurt – Batschkapp
18.11.2022 Berlin – Columbia Theater
19.11.2022 Bremen – Schlachthof
Er hat Millionen von Alben verkauft und 15 weltweite Top40 Hitssingles !
Howard Jones ist eine Ikone des Synth-Pop, für jeden, der in den 80ern und 90ern aufgewachsen ist. Weltweite Hits, wie “Things Can Only Get Better,” “No One is to Blame”, “What is Love?” und “New Song” sind immer noch bei den meisten Radiosendern in Rotation und sind Aushängeschilder dieser Zeit.
Blockbusters und Serien, oder TV-shows wie Breaking Bad, Stranger Things, Bumblebee, GLOW, Eddie the Eagle, Halt and Catch Fire, oder Everybody Hates Chris haben diese Titel dutzende Male gefeatured.
Sein 1984 Debüt album „Human’s Lib“ und der 1985 erschienene Nachfolger „Dream into Action“ haben Generationen überlebt, das zeigen auch die unzähligen Remixes seiner Hits, die nach wie vor die Dancefloors weltweit befeuern.
Mit seinen Elektro orientierten Alben, wie „Revolution of the Heart“ (2005) , „Engage“ (2015) bewies der Brite, dass er immer noch eine ernstzunehmende Größe im Bereich „Synthpop, Electronic/Dance“ ist.
Im May 2019 erschien Howard´s 11. Album „Transform“ (India Media Group), auf dem 3 Kooperationen mit dem US DJ und Produzenten „BT“ zu finden sind. „BT“ gilt als einer der Pioniere des „Trance and Intelligent Dance Music Styles“ und war u.a. für den Grammy Award für das beste „Electronic/Dance Album“ nominiert. Nicht die erste generationenübergreifend Zusammenarbeit mit dem SynthPop & Electronica Pioneer Howard Jones!
Howard Jones ist Kult in der Szene. Seine Shows sind dementsprechend extravagant, bestechen durch Bühnenpräsenz und eine großartige Light- & Visual show.
Der klassisch ausgebildete Musiker, Multiinstrumentalist und Komponist THORSTEN QUAESCHNING, hat das legendäre deutsche Elektro-Flaggschiff Tangerine Dream mit dem 2017 erschienenen Album „Quantum Gate“ wieder zurück in die Elektrocharts geführt.
Er arbeitete u.a. mit Jean Michael Jarre, Brian May, Schiller um nur einige zu nennen und gewann mit seinem Nebenprojekt „Picture Palace Music“ gewann 5 mal den Schallwelle Award für elektronische Musik.
Er komponierte den Soundtrack für den Thriller „CARGO“ (USA) und den Dokumentationen „Letters from Lybia“ (Deutschland/Libyen) und „Remnants“ (UK).
Die Chippendales rufen zum Ungehorsam auf!
Die heißeste und erfolgreichste Revueshow für Frauen gibt sich auch 2021 die Ehre:
GET NAUGHTY!
Brich aus dem Alltagstrott aus und gönne dir einen Abend mit deinen besten Freundinnen bei den Chippendales!
Ihre neue Show lässt jeden Stress vergessen und wecken deine kühnsten Träume.
Auf jeder Deutschland-Tour werden ungefähr 1320 Unterhemden zerrissen und 12 Dosen Kokosöl geleert – für dich!
Sie trainieren täglich –für dich!
Und das Beste: Sie haben Erfahrung darin!
Die Geschichte der Chippendales begann bereits vor 40 Jahren.
Allein ihr Markenzeichen, die berühmten Kragen und Manschetten versetzen die Damen in Euphorie und Verzückung.
Sie sind DAS ORIGINAL und das spürt man auch!
Diese besonderen Ladies‘ Nights kitzeln die ungezogene Seite heraus und sorgen für eine wilde Party!
Termine:
08.10 Dortmund, Piano << Tickets >>
12.10 Wien, Reigen << Tickets – t.b.a. >>
15.10 Kaiserslauten Blues-Festival << Tickets – t.b.a.>>
18.10 Frankfurt, Nachtleben << Tickets >>
19.10 Kandern, Chabah << Tickets – t.b.a>>
20.10 Basel, 8 Bar << Tickets – t.b.a. >>
21.10 Reichenbach, Die Halle << Tickets >>
22.10 Isernhagen, Bluesgarage << Tickets >>
Supporting WALTER TROUT
05.10 Hamburg, Jucks << Tickets – t.b.a.>>
07.10 Dillingen, Lockschuppen << Tickets >>
11.10 Aschaffenburg, Colos Saal << Tickets >>
13.10 Münster, Jovel << Tickets >>
14.10 Erfurt, Gewerkschaftshaus << Tickets >>
16.10 Berlin, Kesselhaus << Tickets – t.b.a.>>
ALASTAIR GREENE – ein Name, den man sich nicht nur in Blues- und Gitarrenkreisen merken sollte.
Er sang und spielte 7 Jahre in der Touringband des Alan Parsons Live Projects Gitarre, tourte mit Starship featuring Mickey Thomas und war erst kürzlich mit Blues Music Award-Winner Sugaray Rayford auf Welttournee.
Damit nicht genug. Nach 8 Solo Blues-Alben veröffentlichte er 2020 sein neues Studio-Album „THE NEW WORLD BLUES“.
Die Kritiken für das Album sind durchgehend gut bis sehr gut (u.a. ausführliches Review in der BluesNews 104) und Blues Rock Powerhouse Joe Bonamassa hat nicht nur den Title Track von „THE NEW WORLD BLUES“ in seine Spotify playlist „Epic Guitar Solos“ hinzugefügt, er hat auch den Song „Bayou Mile“ in seiner SiriusXM radio show „Different Shades Of Blue“ gespielt.
Joe meinte dazu on air:
„Alastair Greene is killing it! Singing great, writing great, he’s at the height of his powers.“
Alastair wird mit seinem Bluesrock-Trio im Oktober 2022 die deutschen Shows für Walter Trout eröffnen und weitere Zusatzshows mit seiner Band in Deutschland, Österreich und der Schweiz spielen.
Fullband Shows:
07.07.2022 Mainz, KUZ Club
09.07.2022 Suhl, SOS-Festival (Schwarzbiernacht)
10.07.2022 Erding, Erdinger Stadthalle
Akustik Shows (Trio Besetzung):
10.08.2022 Bamberg, Jazz & Bluesfestival
11.08.2022 Hamburg, Downtown Open Air
12.08.2022 Schwerin, Schloßinnenhof
14.08.2022 Hiddensee, Zeltkino
15.08.2022 Hiddensee, Zeltkino
27.08.2022 Brüggen, Brüggen Klassik(er)
I Just Died In Your Arms
I´ve been in Love before
One for the mocking bird
Any Colour
Das britisch-kanadische Quartett wurde 1985 von Nick van Eede gegründet.
Zusammen mit Gitarrist Kevin Scott MacMichael, Schlagzeuger Martin Beedle und Bassist Colin Farley veröffentlichten CUTTING CREW 1986 mit „Broadcast“ ihr Debütalbum.
Das mehrfach mit Platin ausgezeichnete Album enthielt u.a. den Hammer-Hit „(I Just) Died In Yours Arms“ , der monatelang die weltweiten Charts anführte und der Band eine Grammy Nominierung einbrachte. Aber auch Songs wie „I’ve Been in Love Before“ oder „One for the Mockingbird“ schafften es in die Top 10. Die Besetzung löste sich leider 1993 auf.
Die CUTTING CREW wurde aber 2006 wiederbelebt. Sänger und Frontman Nick van Eede, sowie der langjährige CUTTING CREW Gitarrist Gareth Moulton beglücken seitdem wieder die Bühnen dieser Welt mit den schönsten Songs der mittlerweile 5 Alben.
Damit nicht genug. Die Band ist nach wie vor präsent, wie man an unzähligen Einspielern des Songs „(I Just) Died In Yours Arms“ in Serien, TV Shows und Filmen sehen kann. Beispielsweise im Lego Batman Movie oder in American Independence Day oder in der NETFLIX Kultserie Stranger Things.
Ihr 35 jähriges Jubliäum der Veröffentlichung von „Broadcast“ wäre eigentlich letztes Jahr gewesen, aber die Pandemie machte einen Strich durch die Tour-Planungen der Band.
In ihrem Jubiläumsjahr 2021 veröffentlichte die CUTTING CREW ihr neues Album „Ransomed, Healed, Restored, Forgiven“ für das sie zusammen mit dem Prague and Slovenia Philharmonia Orchestras 10 ihrer schönsten und zeitlosen Songs neu arrangiert und aufgenommen haben.
Im Sommer 2022 ist die Band um nun endlich in Deutschland wieder zu sehen.
26.08.2022 CH-Arbon, Summerdays-Festival << Tickets >>
29.10.2022 PL-Gdansk, Stary Maneż
31.10.2022 PL-Warsaw, Progresja
02.11.2022 PL-Krakow, Club Molo
Wouldn´t it be good,
The Riddle,
I Won’t Let The Sun Go Down On Me
Dancing Girls
Wide Boy
The One & Only
Pop-Hymnen von Nik Kershaw, die zum Standard-Repertoire eines jeden Radio Senders gehören.
Nik unterschrieb bei MCA Records in 1983 und stürmte mit „I Won’t Let The Sun Go Down“ die Hitparaden im darauf folgendem Jahr. Der Sohn eines Architekten und einer Opernsängerin traf mit seinen Songs und seinem Sound den Nerv der Zeit und schaffte mit „Wouldn’t It Be good“ 1984 seinen internationalen Durchbruch. Sein vor 35 Jahren veröffentlichtes Debütalbum “Human Racing” erlangte Platinstatus.
Erfolgreiche Tourneen und weitere Hits wie “The Riddle” folgten. 1985 trat Nik u.a. auf dem von Bob Geldof und Midge Ure organisierten “Live Aid” Konzert auf. Nach weiteren Alben entschied er sich 1989 aus dem Rampenlicht zu verabschieden und arbeitete im Hintergrund als Song-Writer und Produzent.
Der Killer-Hit “The One & Only” ist beispielsweise von ihm für Chesney Hawkes geschrieben worden.
Nik arbeitete u.a. mit Künstlern wie Cliff Richard, Bonnie Tyler, Ronan Keating, Jason Donovan, Nick Carter, Michael W Smith, Connah Reeves, Colin Blunstone, Petula Clark, Gary Barlow, The Hollies, Elton John oder Tony Banks (Genesis).
Nik wird immer wieder von Legenden wie Eric Clapton oder Elton John als einer der besten Songwriter seiner Generation gepriesen. Nik war für 4 Brit Awards nominiert.
Neben diversen Film und TV-Projekten für die er Musik schreibt und produziert, veröffentlicht er auch weiterhin Alben unter seinem Namen. Sein aktuelles, 2020 veröffentlichtes Album, heißt “Oxymoron”.
Tickets:
Volksbank Raiffeisenbank
Ingolstädter Str. 12, 85084 Reichertshofen
Öffnungszeiten:
Montag: 09:00 – 12:00
14:00 – 16:30
Dienstag: 09:00 – 12:00
14:00 – 16:30
Mittwoch: 09:00 – 12:00
Donnerstag: 09:00 – 12:00
14:00 – 16:30
Freitag: 09:00 – 12:00
14:00 – 16:30
Telefon: 08453 32020
MFP Concerts – die Konzert- und Bookingagentur aus Karlskron.
Mitglied im Bundesverband der Konzert- und Veranstaltungswirtschaft e.V.
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